The Doors - The Soft Parade (Analogue Productions 2LP 45RPM)

11 990 ₽

О товаре

Мастеринг выполнен Дагом Саксом с использованием полностью ламповой системы. Под руководством Брюса Ботника, продюсера/инженера The Doors
Две пластинки на 45 об/мин, отпечатанные на 180-граммовом виниле заводе Quality Record Pressings в США
Часть серии переизданий The Doors, с гордостью представленная Analogue Productions и Quality Record Pressings!
О Soft Parade журнал Rolling Stone написал, что две песни, написанные гитаристом Робби Кригером, «Touch Me» и «Follow Me Down», являются шедеврами для духовых и струнных инструментов, подчеркивающими резонирующий баритон Джима Моррисона. Описываемый как один из самых чистых, твердых и, прежде всего, узнаваемых звуков в рок-музыке, характерный звук The Doors, без сомнения, был обусловлен силой Моррисона, но другие участники группы также внесли свой вклад. Рэй Манзарек привнес виртуозные клавишные партии, Кригер — энергичную, выразительную игру на гитаре, а Денсмор — динамичные, богатые перкуссионные ритмы. Половина песен на Soft Parade, четвертом альбоме The Doors, была написана Моррисоном, а другая половина — гитаристом Кригером. «Touch Me» стала одним из самых популярных синглов The Doors. Выпущенная в декабре 1968 года, песня достигла 3-го места в Billboard Hot 100 и 1-го места в Cashbox Top 100 в начале 1969 года. Это был третий сингл группы, занявший первое место в американских чартах. Analogue Productions и Quality Record Pressings с гордостью объявляют, что шесть студийных альбомов — The Doors, Strange Days, Waiting For The Sun, Soft Parade, Morrison Hotel и L.A. Woman — выпущены на 180-граммовом виниле со скоростью 45 оборотов в минуту. Все они были записаны с оригинальных аналоговых мастеров Дагом Саксом, за исключением The Doors, который был сделан с лучшей аналоговой копии ленты. Первоначально выпущен в 1969 году. Музыканты
Рэй Манзарек, клавишные
Джим Моррисон, вокал
Джон Денсмор, ударные
Робби Кригер, гитара
Технические заметки о процессе записи от продюсера/инженера The Doors Брюса Ботника, июль 2012 г.: «На протяжении всей истории записей The Doors целью Пола Ротчайлда и меня было оставаться невидимыми, поскольку The Doors были авторами песен и исполнителями. Наша задача заключалась в том, чтобы запечатлеть их на записи, не привлекая к себе внимания. Конечно, The Doors были очень успешны, и Пол и я получили некоторую известность, за что мы были благодарны. Если послушать все альбомы The Doors, то можно заметить, что не было попыток создать звуки, которые не были бы сгенерированы The Doors, за исключением синтезатора Moog в Strange Days, хотя он был сыгран вживую в миксе Джимом, но это уже другая история. Используемое оборудование было очень простым, в основном ламповые консоли и микрофоны. Telefunken U47, Sony C37A, Shure 56. Эхо использовалось из реальных акустических эхо-камер и пластинчатых ревербераторов EMT. В те дни у нас не было плагинов или чего-либо, кроме аналогового восьмидорожечного магнитофона. Все студии, которые мы использовали, за исключением Elektra West, имели три громкоговорителя Altec Lansing 604E, так как это было стандартом в индустрии. На "The Doors" мы использовали четырехдорожечные магнитофоны Ampex, а на последующих альбомах — восьмидорожечные 3M 56. Устройства шумоподавления Dolby использовались на двух альбомах, Waiting For The Sun и The Soft Parade. Все было аналоговым, цифровое было просто словом. Мы не использовали фузз-тоны или другие подобные устройства, а создавали звуки органично, например, массивное двойное гитарное соло в «When The Music's Over», которое было создано путем подачи выхода одного микрофонного предусилителя на другой и регулировки уровня для создания искажения. Лампы светились и освещали контрольную комнату. «При мастеринге для выпуска винила 45-RPM нам удалось успешно запечь оригинальные мастер-ленты и воспроизвести их для записи лаковых мастеров». «...Этот двойной альбом на 45-й скорости настолько превосходит по звучанию оригинал с красной этикеткой и японское переиздание конца 70-х, которые у меня есть... что, без сомнения, является лучшей версией для поклонников. Я никогда не слышал столько деталей и такой глубины за нотами, а струнные и духовые инструменты никогда не воспроизводились так хорошо. Ламинированная упаковка с откидной обложкой — это сокровище, которое вы захотите отполировать, когда ваши грязные отпечатки пальцев потускнят его блеск». Музыка = 8/11; Звук = 10/11 — Майкл Фремер, Analog Planet, победитель номинации Альбом 2014 года Stereophile «Record To Die For».

Характеристики
Артикул
AAPP 75005-45
Страна
US
Дата выпуска
2021
Оплата частями в Сплит
Оплата частями в Сплит
Доставка в пункты выдачи или до двери
Удобный возврат
Оплата — картой, СБП или наличными
  • Мастеринг выполнен Дагом Саксом с использованием полностью ламповой системы. Под руководством Брюса Ботника, продюсера/инженера The Doors
  • Две пластинки на 45 об/мин, отпечатанные на 180-граммовом виниле заводе Quality Record Pressings в США
  • Часть серии переизданий The Doors, с гордостью представленная Analogue Productions и Quality Record Pressings!

 

О Soft Parade журнал Rolling Stone написал, что две песни, написанные гитаристом Робби Кригером, «Touch Me» и «Follow Me Down», являются шедеврами для духовых и струнных инструментов, подчеркивающими резонирующий баритон Джима Моррисона.

Описываемый как один из самых чистых, твердых и, прежде всего, узнаваемых звуков в рок-музыке, характерный звук The Doors, без сомнения, был обусловлен силой Моррисона, но другие участники группы также внесли свой вклад. Рэй Манзарек привнес виртуозные клавишные партии, Кригер — энергичную, выразительную игру на гитаре, а Денсмор — динамичные, богатые перкуссионные ритмы.

Половина песен на Soft Parade, четвертом альбоме The Doors, была написана Моррисоном, а другая половина — гитаристом Кригером. «Touch Me» стала одним из самых популярных синглов The Doors. Выпущенная в декабре 1968 года, песня достигла 3-го места в Billboard Hot 100 и 1-го места в Cashbox Top 100 в начале 1969 года. Это был третий сингл группы, занявший первое место в американских чартах.

Analogue Productions и Quality Record Pressings с гордостью объявляют, что шесть студийных альбомов — The Doors, Strange Days, Waiting For The Sun, Soft Parade, Morrison Hotel и L.A. Woman — выпущены на 180-граммовом виниле со скоростью 45 оборотов в минуту. Все они были записаны с оригинальных аналоговых мастеров Дагом Саксом, за исключением The Doors, который был сделан с лучшей аналоговой копии ленты.

Первоначально выпущен в 1969 году.

Музыканты
Рэй Манзарек, клавишные
Джим Моррисон, вокал
Джон Денсмор, ударные
Робби Кригер, гитара

Технические заметки о процессе записи от продюсера/инженера The Doors Брюса Ботника, июль 2012 г.:

«На протяжении всей истории записей The Doors целью Пола Ротчайлда и меня было оставаться невидимыми, поскольку The Doors были авторами песен и исполнителями. Наша задача заключалась в том, чтобы запечатлеть их на записи, не привлекая к себе внимания. Конечно, The Doors были очень успешны, и Пол и я получили некоторую известность, за что мы были благодарны.

Если послушать все альбомы The Doors, то можно заметить, что не было попыток создать звуки, которые не были бы сгенерированы The Doors, за исключением синтезатора Moog в Strange Days, хотя он был сыгран вживую в миксе Джимом, но это уже другая история. Используемое оборудование было очень простым, в основном ламповые консоли и микрофоны. Telefunken U47, Sony C37A, Shure 56. Эхо использовалось из реальных акустических эхо-камер и пластинчатых ревербераторов EMT. В те дни у нас не было плагинов или чего-либо, кроме аналогового восьмидорожечного магнитофона. Все студии, которые мы использовали, за исключением Elektra West, имели три громкоговорителя Altec Lansing 604E, так как это было стандартом в индустрии. На "The Doors" мы использовали четырехдорожечные магнитофоны Ampex, а на последующих альбомах — восьмидорожечные 3M 56. Устройства шумоподавления Dolby использовались на двух альбомах, Waiting For The Sun и The Soft Parade. Все было аналоговым, цифровое было просто словом. Мы не использовали фузз-тоны или другие подобные устройства, а создавали звуки органично, например, массивное двойное гитарное соло в «When The Music's Over», которое было создано путем подачи выхода одного микрофонного предусилителя на другой и регулировки уровня для создания искажения. Лампы светились и освещали контрольную комнату.

«При мастеринге для выпуска винила 45-RPM нам удалось успешно запечь оригинальные мастер-ленты и воспроизвести их для записи лаковых мастеров».

«...Этот двойной альбом на 45-й скорости настолько превосходит по звучанию оригинал с красной этикеткой и японское переиздание конца 70-х, которые у меня есть... что, без сомнения, является лучшей версией для поклонников. Я никогда не слышал столько деталей и такой глубины за нотами, а струнные и духовые инструменты никогда не воспроизводились так хорошо. Ламинированная упаковка с откидной обложкой — это сокровище, которое вы захотите отполировать, когда ваши грязные отпечатки пальцев потускнят его блеск». Музыка = 8/11; Звук = 10/11 — Майкл Фремер, Analog Planet, победитель номинации Альбом 2014 года Stereophile «Record To Die For».

ПОХОЖИЕ ТОВАРЫ