Мы собрали подборку альбомов, которые показывают, насколько значимым был Майлз Дэвис при жизни и остается по сей день.
Легко узнаваемый звук трубы Майлза Дэвиса (1926–1991) для многих стал отправной точкой в мире джаза. Его шедевр «Kind of Blue» (1959, Columbia) не только собрал звездный состав музыкантов — Кэннонболл Эддерли (альт-саксофон), Джон Колтрейн (тенор-саксофон), Билл Эванс и Уинтон Келли (фортепиано), Пол Чемберс (бас) и Джимми Кобб (ударные), — но и популяризировал новое звучание модального джаза. С тех пор «Kind of Blue» не сходит с проигрывателей меломанов.
Спустя 100 лет со дня рождения Майлза Дэвиса стоит оглянуться назад и оценить его вклад не только в джаз, но и во всю музыку и культуру XX века в целом.
От бибопа до модального джаза, от саундтреков к фильмам до фьюжн — Майлз Дэвис оставался в авангарде музыки на протяжении всей своей жизни. Мы собрали подборку альбомов, которые показывают, насколько значимым был Майлз Дэвис при жизни и остается по сей день.
Что отличает музыку Майлза? Конечно, его приглушенный, хриплый звук трубы, который противоречил помпезному образу более традиционного трубача. Но он также был великолепным исполнителем бибопа, прекрасно чувствовал себя в джазовых стандартах (мы рекомендуем его очаровательную версию «If I Were a Bell» в альбоме «Relaxin’ With the Miles Davis Quintet») и не ограничивался джазом.
Майлз Дэвис никогда не почивал на лаврах, его музыкальный язык постоянно развивался. Несмотря на репутацию требовательного лидера, его отточенное чутье на молодые таланты в сочетании с интересом к современной музыке, искусству и литературе позволяли ему работать в самых разных музыкальных направлениях.
К моменту своей смерти в 1991 году Майлз Дэвис стал значительной фигурой в мире музыки, культуры и экономики. Но в XXI веке его наследие как исполнителя, композитора и новатора продолжает жить в джазе, моде и искусстве.