Сонни Роллинз: биография и 6 альбомов | Natural Sound
В 1959 году Сонни Роллинз перестал выступать. К этому моменту он уже записал Saxophone Colossus, работал с Майлзом Дэвисом и Диззи Гиллеспи и заслужил репутацию одного из ведущих тенор-саксофонистов своего поколения. Но собственная игра устраивала его меньше, чем публику. Следующие два с лишним года он посвятил занятиям, а одним из его репетиционных мест стал Вильямсбургский мост в Нью-Йорке.
История с мостом давно стала частью джазовой мифологии. Однако знакомство с Роллинзом стоит начинать не с неё, а с музыки: с того, как он обращается с короткой мелодией, меняет её ритм и находит в знакомой песне материал для длинной импровизации. Шесть записей из каталога Natural Sound показывают разные стороны этого музыканта — руководителя собственного ансамбля, композитора и партнёра других джазовых лидеров.
Из Гарлема в современный джаз
Уолтер Теодор Роллинз родился 7 сентября 1930 года в Нью-Йорке и вырос в Гарлеме. Его ранними ориентирами были Луи Джордан и Коулмен Хокинс. Начав с альт-саксофона, в шестнадцать лет он перешёл на тенор. Одновременно вокруг развивался бибоп: Роллинз слушал Чарли Паркера, а Телониус Монк стал для него наставником.
Эти влияния помогают понять широту его репертуара. Рядом с быстрыми боповыми темами у Роллинза встречаются баллады, популярные песни и карибские мелодии. Чтобы услышать его подход, полезно следить не только за скоростью игры. Прислушайтесь, как возвращается небольшой мотив: сначала почти без изменений, затем с другим акцентом, укороченный или растянутый. Так соло можно воспринимать не как череду отдельных фраз, а как развитие одной мысли.
Bags’ Groove: Роллинз рядом с Майлзом Дэвисом
Miles Davis — Bags’ Groove · Analogue Productions
На этой пластинке Роллинз выступает и как исполнитель, и как автор. 29 июня 1954 года в студии Руди Ван Гелдера в Хакенсаке собрались Майлз Дэвис, Сонни Роллинз, пианист Хорас Сильвер, контрабасист Перси Хит и барабанщик Кенни Кларк. Они записали Airegin, Oleo, Doxy и стандарт But Not for Me. Первые три композиции написал Роллинз.
Здесь есть важная деталь: Bags’ Groove объединяет разные сессии. В двух исполнениях заглавной пьесы Роллинз не участвует — его нужно слушать в остальных номерах альбома. Поэтому неверно описывать всю пластинку как единую встречу Майлза, Роллинза, Милта Джексона и Телониуса Монка.
Для знакомства можно выбрать Doxy: короткая тема позволяет легко удерживать в памяти исходную мелодию и сравнивать её с тем, что происходит в соло.
Посмотреть издание Bags’ Groove в каталоге Natural Sound.
Saxophone Colossus: не только St. Thomas
Sonny Rollins — Saxophone Colossus · Analogue Productions
Альбом записан 22 июня 1956 года. Вместе с Роллинзом играют пианист Томми Флэнаган, контрабасист Дуг Уоткинс и барабанщик Макс Роуч. Программа состоит из пяти номеров: St. Thomas, You Don’t Know What Love Is, Strode Rode, Moritat и Blue 7.
Открывающая альбом St. Thomas стала одной из самых узнаваемых записей Роллинза. Хотя в каталогах автором обычно указан он, мелодия имеет традиционные карибские корни. Считать её полностью сочинённой с нуля было бы неточно: Роллинз создал собственную джазовую версию уже существовавшего материала.
Но ограничиваться первым треком не стоит. В You Don’t Know What Love Is можно сосредоточиться на его работе с балладной мелодией, а в завершающей Blue 7 — на развитии коротких мотивов. Именно Blue 7 привлекла внимание композитора и исследователя Гюнтера Шуллера как пример тематической импровизации.
Посмотреть издание Saxophone Colossus в каталоге Natural Sound.
Rollins Plays for Bird: посвящение Чарли Паркеру
Sonny Rollins — Rollins Plays for Bird · Analogue Productions
5 октября того же 1956 года Роллинз вновь записывался у Ван Гелдера, на этот раз с трубачом Кенни Дорхэмом, пианистом Уэйдом Леггом, контрабасистом Джорджем Морроу и Максом Роучем. Альбом посвящён Чарли Паркеру — Bird, чьё прозвище вынесено в название.
Основу программы составляет большое попурри из семи мелодий, связанных с репертуаром Паркера. Это не просто набор его авторских пьес: здесь есть и стандарты, которые он исполнял. Такой выбор позволяет вспомнить Паркера через его музыкальный круг, не превращая посвящение в попытку скопировать его игру.
После Saxophone Colossus эта запись интересна ещё и сменой состава. Рядом с тенором появляется труба Дорхэма: можно сравнить, как Роллинз действует в квартете, где он единственный духовой солист, и в квинтете с другим духовым инструментом.
Посмотреть издание Rollins Plays for Bird в каталоге Natural Sound.
Sonny Side Up: два тенора и Диззи Гиллеспи
Dizzy Gillespie, Sonny Rollins and Sonny Stitt — Sonny Side Up · Verve Vault Series
Эту запись лучше рассматривать как совместную встречу трёх солистов, а не как обычный сольный альбом Роллинза. Сессия состоялась 19 декабря 1957 года; пластинка вышла в 1959-м. Диззи Гиллеспи играет на трубе, а Сонни Ститт и Сонни Роллинз — оба на тенор-саксофоне. Ритм-секция: Рэй Брайант, Томми Брайант и Чарли Персип.
Главный номер для сравнения двух саксофонистов — четырнадцатиминутная The Eternal Triangle. Быстрый темп делает различия особенно заметными: Ститт тяготеет к непрерывному боповому движению, Роллинз иначе группирует фразы и расставляет акценты. Полезнее слушать эти различия, чем пытаться назначить победителя «саксофонной дуэли».
Есть здесь и более лёгкий эпизод: в On the Sunny Side of the Street Гиллеспи не только играет, но и поёт.
Посмотреть издание Sonny Side Up в каталоге Natural Sound.
Contemporary Leaders: встреча на Западном побережье
Sonny Rollins — Sonny Rollins and the Contemporary Leaders · Acoustic Sounds Series
В октябре 1958 года Роллинз записал в Лос-Анджелесе альбом с музыкантами, тесно связанными с Contemporary Records: пианистом Хэмптоном Хоузом, гитаристом Барни Кесселом, контрабасистом Лероем Виннегаром и барабанщиком Шелли Мэнном. В You к ним присоединился вибрафонист Виктор Фельдман. Альбом вышел в 1959 году.
Название Contemporary Leaders здесь вполне буквальное: партнёры Роллинза сами записывались для лейбла как лидеры. Программа построена на песенных стандартах, среди которых I’ve Told Ev’ry Little Star, How High the Moon и Alone Together.
Обратите внимание на гитару Кессела. После ансамблей с трубой или вторым тенором она меняет привычное окружение саксофона. Эта пластинка даёт возможность услышать Роллинза в другом инструментальном сочетании, не уходя от знакомого песенного материала.
Посмотреть издание Contemporary Leaders в каталоге Natural Sound.
Зачем понадобился мост
Перерыв 1959–1961 годов важен не как эффектный сюжет о знаменитом музыканте, скрывающемся от публики. По собственному объяснению Роллинза, признание пришло быстрее, чем ощущение готовности: ему хотелось самостоятельно поработать над ремеслом. Мост стал местом для занятий.
Возвращение на пластинке получило соответствующее название — The Bridge. Альбом записан в январе и феврале 1962 года с гитаристом Джимом Холлом, контрабасистом Бобом Крэншоу и барабанщиком Беном Райли. Поэтому важно различать возвращение к публичным выступлениям в конце 1961-го и студийную запись 1962 года.
On Impulse!: что можно сделать с пятью стандартами
Sonny Rollins — On Impulse! · Acoustic Sounds Series
Первый альбом Роллинза для Impulse! записан 8 июля 1965 года в студии Ван Гелдера в Энглвуд-Клиффс. Партнёрами стали пианист Рэй Брайант, контрабасист Уолтер Букер и барабанщик Микки Рокер.
На пластинке нет авторских композиций Роллинза. Здесь звучат On Green Dolphin Street, Everything Happens to Me, Hold ’Em Joe, The Blue Room и Three Little Words. Особенно удобно начать с Everything Happens to Me: исполнение продолжается больше одиннадцати минут, оставляя достаточно времени, чтобы проследить, как саксофонист отдаляется от первоначальной мелодии и возвращается к ней.
В этой подборке On Impulse! можно поставить последним и сравнить с Saxophone Colossus. Между сессиями девять лет, но вопрос остаётся тем же: сколько разных музыкальных решений можно найти внутри одной темы?
Посмотреть издание On Impulse! в каталоге Natural Sound.
С какого альбома начать
Для первого знакомства мы бы выбрали Saxophone Colossus: пять пьес дают представление сразу о нескольких сторонах Роллинза. Следующим можно поставить Bags’ Groove — ради его музыки рядом с Майлзом Дэвисом, либо Sonny Side Up — чтобы сравнить два подхода к тенор-саксофону в одной записи.
Rollins Plays for Bird раскрывает связь с репертуаром Паркера, Contemporary Leaders предлагает ансамбль с гитарой, а On Impulse! — развёрнутые интерпретации стандартов середины 1960-х. Это не рейтинг «лучших пластинок», а несколько разных способов начать слушать.
Сонни Роллинз умер 25 мая 2026 года в возрасте 95 лет. Его дискография гораздо шире этих шести альбомов, но уже по ним можно услышать, почему его трудно свести к одному стилю или одному знаменитому соло.
